2—12岁儿童创意美术美术工作室
娜娜不是要培养少数的艺术家。娜娜要让所有来工作室的孩子感受绘画的乐趣；给孩子快乐的想象与创造；引导孩子学会发现美表达对美的看法；给孩子一双观察的眼睛，让每个孩子成为生活得观察者；让孩子学会一种简单的表达方式，开心“我”也画，不开心“我”也画，画出对生活对周围事物的想法与看法。
在娜娜的课堂中，孩子是课堂的主人，通过亲身感知与体验，通过各种形式的美术工作（色彩绘画、线描绘画、剪贴、泥塑、纸雕、水墨、刮画、沙画、各种材料的制作等）培养孩子对艺术的理解力与鉴赏力，培养孩子的想象力和创造力。让每个孩子敢于想象，大胆创造，感受绘画给他们带来的乐趣。

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他真的很刻苦，
书法练到半夜。






我真的很 高兴

相对于别的学校我觉的这里的环境适合孩子学习,所以我支持.楷书是中国的瑰宝 ,应该让孩子学习

少儿书画增强少儿手动能力！想象力！开阔视野！

卡通增强少儿手动能力！想象力！开阔视野！对漫画的理解！

给孩子一个自由想像的空间，任由他们去自由挥写，这才是让孩子学画的真实目的！
有这样的环境和教育理念真是太好了，给孩子一个自由想象与无限快乐的空间。祝越办越好！

书法的发展无论书体或风格，经常归类于个别书家，这套丛书以书家为单元，基本上是源自既有的传统，不过与全集式的套书不同，本丛书是以精选的方式，介绍书家的生平，书法观、重要书迹赏析及相关文化活动。外表虽轻、薄、却内涵十足。读者可以在较短的时间内，获得必要的知识，也可以经由本书的引导，作进一步的探索。撰稿人对所编写的书家有专门研究，写成这套丛书，对学者及一般读者都有很大帮助。

1908年崛起的以布拉克和毕加索为代表的立体派绘画继承了塞尚的造形法则，将自然物象分解成几何块面，从而从根本上挣脱传统绘画的视觉规律和空间概念。随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立，表现主义作为一种重要流派登上画坛，此派绘画注重表现画家的主观精神和内在情感。1909年在意大利出现了未来主义美术运动，此派画家热衷于利用立体主义分解物体的方法表现活动的物体和运动的感觉。抽象主义的美术作品大约于1910年前后产生，其代表画家有俄罗斯画家康定斯基和荷兰画家蒙德里安，而两人又分别代表着抒情抽象和几何抽象两个方向。
第一次世界大战期间产生的达达主义思潮，此派艺术家不仅反对战争、反对权威、反对传统，而且否定艺术自身，否定一切。杜尚将达•芬奇的《蒙娜丽莎》画上胡须，并将小便池作为艺术品，便是达达主义思想的体现。随着达达主义运动消退，在此基础上出现了超现实主义艺术思潮。此派画家以柏格森的直觉主义，弗洛伊德的精神分析学和梦幻心理学为理论基础，力图展现无意识和潜意识世界。其绘画往往把具体的细节描写与虚构的意境结合在一起，表现梦境和幻觉的景象。代表画家有恩斯特、马格利特、夏卡尔、达利、米罗等。

中国书法和绘画仍有很大的不同。绘画是再现艺术，一个画家可以将自然界雄浑或秀丽的景色绘入画中。书法则不同，它是非再现性的。书法中并无“写生”，临摹古代大师的法书一直是学习书法的不二法门。我们初学执笔，便开始临摹古代大师的杰作，从一点一画到结字章法，我们在反复的临摹观赏中，逐渐熟悉各种杰作的书法语言，并深入到历代大师的精神世界。即使是一位有很深造诣的书法家，也依然会不断地回到古代的经典，温故知新，寻求突破。书法艺术就是持续的历史性对话，在跨越时空的对话中，中国书法的伟大传统得以延续和发扬光大。